2022届研究生同学们即将毕业了，从2020年初到现在，这届同学经历了最特别的三年。这三年，疫情变成关键词，成为全世界关注的话题，也切实影响和改变着我们每一个人生活的方方面面。这种影响也为2022届同学们的生活、学习和创作打上了共同又特别的底色。在他们的毕业创作中，无论是描绘家乡故土还是刻画都市景观；无论是抬头仰望遥远无际的天空，还是回眸感悟身边熟悉静谧的日常；无论是对夜幕灯光映衬出的城市人群的观照，还是勇敢真实地省视自己的内心，同学们都把自己对生命体悟融入创作中，发掘和表达关于自身与时代的生命主题。这三年，同学和老师“聚少离多”，我们共同经历并克服着不同寻常的困难，也收获不同寻常的成果。毕业之际，我从2022届基础部研究生同学们的创作中看到一种“特别”，这份“特别”也必将在他们未来的生活和艺术创作中呈现别样精彩。祝贺！祝福！2022届的你们未来可期！

——造型学科基础部主任 白晓刚

作者：李天元

作品名称：《家的故事、夜的故事》

尺寸：70x200cmx2

材料：布面油画 

指导教师：张路江

作品介绍：

家乡和北京，这两个地⽅，在疫情期间，变得既熟悉⼜陌⽣，既向往⼜想逃离。给我留下了难忘且奇妙的回忆。这三年，我因疫情，居⽆定所，来来往往。在家乡，我想记录⾃⼰对家乡的真实感受，因此我画下家乡的⽂化遗产——制陶产业，在⼯业时代依然旺盛的⼿艺；同时我也记录下了北京的夜⾥，在疫情时期依然奔波的⼈们。

作者：李松林

作品名称：《EVERYTHING BUT THE RAIN》

尺寸：150x150cm x2

材料：布面丙烯

指导教师：余陈

作品介绍：

我的毕业创作《EVERYTHING BUT THE RAIN》延续了我在研究⽣⼆年级开始的⼀个课题—转瞬既逝的事物，如⻜雪，暴⾬，烟花等。创作这些作品正值中

国2020-2022年新冠疫情反复爆发的阶段，⼤街上空空荡荡，平时的情绪得不到释放，只好半夜⼀⼈出来散步，抬头的瞬间，漫天⻜雪，从⿊夜到⽩天。

作者：冯晓玮

作品名称：《星夜》

尺寸：160x86cm 160x120cm 160x86cm

材料：布面油画 

指导教师：叶南

作品介绍：

周末望京 SOHO 的灯光亮着，⾥边的⼈在加班，外⾯的外卖员在等餐。红灯前驻⾜的⼈，低头看着⼿机，还有在寒⻛中团缩着⼿的快递员。他们平凡且伟⼤，联结起⼤家的⽣活⽹络，构建时代的幸福。

北京的冬天，空⽓是寒冷的，夜幕是重⾊的，繁华都市灯光闪烁如星，照映在快递员的身上，发着暖橙⾊，温暖着寒夜。

冷与暖，都市与个⼈，夜幕和灯光，光、影表现，这些都引发了我组建画⾯的灵感。构图上，我采⽤三联画的形式，将主题分为三个独⽴的视⻆，在形式、结构上⼜有⼀些共性以及连续性思考。在创作中，多位⽼师都对我提出过宝贵的建议，叶南⽼师在创作中希望我能将最初的灵感以及画⾯感受保留住。

在画⾯中，我⽤粗犷的笔触涂绘，着重表现出夜灯的灿烂，以及冷暖光⾊对⽐的美感，光⾊效果，以及油画的厚重肌理的美感等等，最终从繁华都市聚焦到⼈物，将他们画的平凡但灿烂。

作者：管一霖

作品名称：《飞云之下》

尺寸：200x90cm

材料：布面丙烯

指导教师：袁元

作品介绍：《⻜云之下》的灵感来⾃于我对当下⽣活的感受，我将不同城市⾯貌组合成了⼀座并⾮真实存在的城市；⿊云压城，雷鸣电闪的天空和葱葱郁郁的街道形成了对⽐，⻜云之下，城市⾥熙熙攘攘的⼈群井然有序，阴霾终将散去。

作者：张翔宇

作品名称：《牧羊》

尺寸：123x160cm

材料：布面油画 

指导教师：袁元

作品介绍：作品表现对现代社会中南疆少数⺠族保持着勤劳⽽⼜朴实的游牧传统。没有过多的喧闹和诱惑，过着满⾜和平静的⽣活。画⾯中⼈物⽤⼿牵着领头⽺，抱着草料，⼀群群⽺围绕在他身边，他的眼神中装着家⼈的期盼和收获的希望。远处是平静的湖⾯和⾼原。

作者：栾业川

作品名称：《城乡》

尺寸：150x130cm

材料：布面油画 

指导教师：李荣林

作品介绍：年轻⼈站在⽼旧的环境中，表现的是过去和当下的⼀种共⽣状态。前景中的年轻⼈胸部以上被光照亮，胸部以下处在阴影当中，这暗示着他的内⼼活动，并与远景中被强光映衬出的中年⼈的身影形成了呼应和对⽐，我也试图以此呈现某种⼈⽣观。

作者：栾业川

作品名称：《宿舍》

尺寸：100x80cm

材料：布面油画 

指导教师：李荣林

作品介绍：⼀个⼈蜷缩在满是物品的宿舍中，是⼀种现实景况，我在⼈和景的安排上有意寻求形式上的内在联系。前景左右两边的梯⼦有点像早晚会被挣脱的樊篱，⾚膊的年轻⼈正在⽤⼼刻画⾃⼰的“未来”。远处的三⻆板位于画⾯的准中⼼，它像是代表着理性与克制。夜空是蓝绿⾊的给⼈以瞎想的空间，室内的光像是思绪的蔓延。

作者：栾业川

作品名称：《画室》

尺寸：100x80cm 

材料：布面油画 

指导教师：李荣林

作品介绍：通过前景和后景，光的冷暖等对⽐寻求⼀种古典到现代的历史感。

作者：吕盈盈

作品名称：《stage》系列

尺寸：70x100cm   70x90cm 

材料：综合材料，布面丙烯，油墨，索斯

指导教师：杨澄

作品介绍：我们与时代之间总有割不断的联系，《stage》这系列作品，是我⽤⾃⼰的⽅式体验这个时代，⾥⾯包括了我这半年在隔离期间对⾃身焦虑的思考，尝试挖掘⾃⼰的情绪同时希望在在混沌中重塑⾃我，⽤看似抽象的概念使得画⾯变的可触。与时代保持⼀种若即若离的关系，同时发掘⽇常⽣活的精彩瞬间以及⽣活中所蕴含的本质和更多创造性。